КАТАЛОГ РОССИЙСКИХ ДИЗАЙНЕРОВ

RUSПУБЛИКА собрала для своих покупателей самую полную энциклопедию российских дизайнеров одежды. Список брендов и имен на этой странице является отражением современного устройства fashion индустрии России.


Быстрый переход по алфавиту:

A-DE-JK-RS-Z


A

 

Alexander Terekhov (TEREXOV) http://www.terexov.com/

Платья от бренда Alexander Terekhov (бывший TEREXOV), по мнению некоторых светских журналистов, должны быть в гардеробе каждой женщины. Они могут быть длинными и короткими, вызывающими и элегантными, трикотажными и атласными, но всегда максимально женственными, поскольку, по мнению дизайнера Александра Терехова, именно платье делает женщину женщиной, так уж исторически повелось. Закончив Институт Моды и Дизайна в 2001 году, Александр Терехов прошёл стажировку в доме моды «Yves Saint Laurant», а вскоре стал значимой фигурой не только для российской, но и для мировой индустрии моды. Одежда от Alexander Terekhov продается только в самых престижных бутиках и крупнейших торговых центрах.

Alexander Arutyunov http://alexanderarutyunov.com/

Дизайнер Александр Арутюнов создает коллекции женской одежды и аксессуаров. Модельер как правило не устраивает больших показов своих коллекций, однако его талант и индивидуальный стиль сделали его одним из самых востребованных и продаваемых дизайнеров современной российской моды.

Alena Milanskaya http://www.amilanskaya.ru/

Дизайнер Алена Миланская руководит собственной лабораторией прет-а-порте. Свою карьеру начала в 2004 году с показа женской коллекции на Неделе Моды в Москве. Последний год работала над созданием мужской линии, презентовав ее осенью 2008 года. В данный момент работает в Европе и Азии, но планирует организовать дистрибуцию бренда и в России.

ALENA AKHMADULLINA http://alenaakhmadullina.com/

Модельер из Петербурга, выпускница Академии Технологии и Дизайна, Алена Ахмадуллина впервые представила сезонную коллекцию на Парижской Неделе моды pret-a-porter осенью 2005 года. С тех пор каждый сезон проводит показы на парижском подиуме, разбивая стереотипы и меняя отношение к России как стране, «далекой от моды». Среди клиентов – звезды сцены и популярные телеведущие, светские персонажи и представители бизнес-элиты. Сама Ахмадуллина – один из главных российских ньюсмейкеров для глянцевых журналов и модных обозревателей Москвы – Парижа – Милана и других европейских модных столиц. Гардероб от Alena Akhmadullina – это сочетание русской смелости и парижского чувства стиля.

Александра Киаби http://www.alexandrakiaby.ru/

Александра Киаби – модный питерский дизайнер, постоянный участник «Дефиле на Неве» и Russian Fashion Week. Основная идея творчества – сочетание различных стилей, времен и обычаев. Любимые модели: пиджаки, корсажи, фраки, корсетные пояса и приталенные рубашки, максимально подчеркивающие изящную женскую фигуру.

Anna Miminoshvili http://annamiminoshvili.blogspot.com/

Дизайнер Анна Миминошвили — выпускница МГТУ Косыгина (Москва). Участник российских и международных конкурсов молодых дизайнеров. Лауреат «Русского Силуэта» (Москва, 2005г.) и «Адмиралтейской иглы» (С-Петербург, 2006г.). Стажировалась в ESMODE Paris, производственных компаниях России, Европы и Китая. Презентация сезонных коллекций проходит на Volvo Fashion Week (Москва) и Tbilisi Fashion Week (Тбилиси, Грузия). Анна — участник проектов 4th El’Boton MANGO Fashion Award и Fashion Next (проект W Hotel Network и Garage Magazine).
С 2011г. марка Anna Miminoshvili входит в бренд-портфель fashion-компании Real Profit Group.

arinovиfedyshin http://www.arinovfedyshin.com/

Алибек Аринов и Вадим Федышин известны своими майками «I was born in 80th» и проектом Art Apparel, в котором белая футболка предстала как революционный плакат для ежедневных демонстраций в городе. К созданию принтов на тему «дух времени» были привлечены самые яркие иллюстраторы Москвы и художники из Европы: Маша Краснова-Шабаева, Протей Темен, Юля Якушова, Тимур Ахметов, Игорь Волощук, Глеб Солнцев и Андрей Ща и специальный гость Дельфин. Помимо футболок, arinovиfedyshin создают миниатюрные платья ярких жизнерадостных расцветок.

Allezye http://www.allezye.com/

У дизайнерского бренда «Allezye» все началось с дебютного показа на Неделе Моды в Москве. Героиней вечера стала спящая красавица: красивая, успешная девушка, которая находится в гармонии с окружающим миром и делится своим очарованием с друзьями и близкими. Коллекция «Allezye» – это легкие, изящные вещи, по очертаниям близкие к классическим, но выделяющиеся своей оригинальностью, сложным и смелым кроем. Одежда Allezye подчеркивает фигуру, но не стесняет движений, позволяет телу дышать.

Anastasia&Olga Kalashnikovy http://kalashnikovy.ru/

Anastasia&Olga Kalashnikovy – молодой российский бренд, созданный в 2007 году и успешно дибютировавший на Ural Fashion Week. Выпускает одежду класса прет-а-порте. Четкие силуэты, акценты на деталях, магия стиля и непосредственность — основные составляющие шарма этой марки.

anNAIVanova http://www.annaivanova.com/

Бренд существует с 2002 года. anNAIVanova – неоднократный участник Russian Fashion Week, Ural Fashion Week и Eurasian Fashion Week. Выпускает линии одежды, обуви и аксессуаров. Отличительная черта бренда: использование тканей собственного дизайна. Анна Иванова также возглавляет ателье, в котором предлагает своим клиентам создание одежды по индивидуальному заказу и услуги имиджмейкера.

Anastasia Z http://www.anastasiaz.com/

Анастасия Железнова, еще учась в престижном Лондонском колледже по специальности «дизайн одежды», успела запустить собственный бренд Anastаsia Z, который теперь успешно продается в Англии, Америке, Японии, Австралии и Гон-Конге. Творческая история включает работу с Alexander MQueen. Наработанные в течение этой работы эскизы были реализованы в коллекции осень-зима 2005/2006. На Russian Fashion Week Anastasia Z дебютировала осенью 2006 года с показом «Назад в Будущее». С тех пор неизменной остается ориентация ее коллекций целеустремленных и уверенных в себе женщин.

ARSENICUM http://www.arsenicum.co.uk/

Дмитрий Логинов, создатель марки ARSENICUM, начал карьеру в качестве стилиста журнала L’Officiel. Первый показ марки ARSENICUM он провел, работая редактором моды журнала «ОМ». Каждый сезон создавая полноценные коллекции, Логинов в то же время успевал одно время возглавлять бренд ENTON, а потом трудиться на посту арт-директора Donatto. Основной фетиш ARSENICUM – это мужской костюм: мастерское исполнение, лучшие ткани, авторские детали давно стали узнаваемой чертой и гордостью марки, заслужив признание самых взызкательных клиентов. На сегодняшний день в линейке ARSENICUM представлены линия мужской одежды, обуви, аксессуаров, трикотажная линия, одежда из кожи и меха, а также регулярная линия женских нарядов и коллекция женской обуви ARSENICUM W SUMISURA.

Arutyunov.SA

Дуэт Arutyunov.SA – это дизайнер одежды Александр Арутюнов и топ-модель и бывшая «Мисс Украина» Александра Сергиенко. Стиль марки – элегантная сексуальность и подчеркнутая женственность. «Женщина – совершенное творение природы, поэтому больше всего мне нравится создавать платья, которые подчеркивают природную женскую красоту», – говорит Арутюнов. На светских мероприятиях в нарядах Арутюнова блистают Кэти Топурия, Мария Кравцова, Маша Малиновская и др.

Alina Assi http://www.alinaassi.ru/

Алина Асси – выпускница Московского института текстильной и легкой промышленности и голландской Академии моды «Ecole de Couture» Edvard van Rijn. Разрабатывала и создавала костюмы для оперы «Dafna» (Гаага, Голландия) и спектакля «Женщина над нами» режиссера Павла Урсула. Создавала сценические образы для известных исполнителей российской эстрады. Свои коллекции представляла в Монреале, Вашингтоне, Риме и Пекине. Сейчас владелица собственного Дома Моды «Alina Assi» и постоянная участница Недели моды в Москве. Помимо этого, у Алины есть своя фирма Alina’s Inc в США и шоу-рум в Вашингтоне.

Alissa Lautier http://www.alissalautier.com/

Российский бренд аксессуаров из кожи. В первую очередь – это сумки. Они выполнены из натуральной кожи, коровы, питона и рыбы.

B


Bellamonella

Молодая марка для молодых женщин, ценящих индивидуальность, качество и креативность. Все изделия марки Bellamonella сделаны в России, а значит отличаются качеством кроя и пошива. Российское производители и итальянские стилисты объединились с целью создания эксклюзивных изделий для динамичных и стильных женщин.

Bearded Baby

Бренд Bearded Baby – это одежда класса pret-a-porter, сочетающая в себе светскую иронию, интеллектуальный шик, интеллигентный этапаж и роскошь быть собой. Истинный charmant и trash couture в одном лице.

BUNAKOVA HOKHLOFF COLLECTION

Юлия Бунакова и Евгений Хохлов прошли обучение в знаменитой французской школе моды «STUDIO BERCOT» в Париже. В 1997 году английская компания «EDE & RAVENSCROFT» под покровительством Принца Майкла Кентского пригласила дизайнеров для создания именных коллекций. Тогда же была создана марка «BUNAKOVA HOKHLOFF COLLECTION». За плечами дизайнерского дуэта – показы в Париже, Хельсинки и Сингапуре, победы и награды на Международных конкурсах и фестивалях. С 2000 года Бунакова и Хохлов принимают участие в сезонных показах Российских Недель моды в Москве.

BIRYUKOV

В основе стиля марки BIRYUKOV – логичное конструктивное решение и аскетизм, стильная скромность, простота и сдержанность деталей. По мнению журнала VOGUE, «Олег Бирюков делает вещи, которые хочется сразу же купить. В них есть спокойный шик и приятное чувство надежности. Кажется, что они сделаны именно для тебя. Он не прикрывается красивыми идеями и словами, а честно говорит, что самое главное, что бы одежду покупали и носили». Любимые цвета: черный и белый, а так же сдержанные натуральные цвета льна, шерсти и хлопка. Каждая модель изготавливается под авторским контролем.

Body Boy

Линия мужской одежды Body Boy – творческий союз креативной вокалистки популярной группы «Гости из Будущего» Евы Польна и дизайнера Натальи Солдатовой. Яркие цвета и рисунки, необычные формы и фактуры создают стиль бренда, предназначенного для смелых, провокационных и безбашенных юношей.

С


CARTAS

Дизайнер бренда – Елена Бедретдинова. Для ее стиля характерны эксперименты с цветом и фактурой. Элегантные, неординарные и изящные модели Елена дополняет яркми деталями: вышивкой, гладью или крестиком, или сочными аппликациями.

Creativetshirts http://www.creativetshirts.ru/

«Creativetshirts» – это одежда современного городского жителя. Хороший вкус, оригинальность и вместе с тем максимальная демократичность – вот основные составляющие стиля марки. Традиционная «фишка» всех вещей – многозначные принты на русском и английском языках. Это подчеркивают и специальные карточки с текстами, которые прилагаются к каждой вещи и рассказывают о дизайнах что-то интересное. Одежда «Creativetshirts» создается, чтобы помочь Вам лучше выразить Вашу индивидуальность. В каком бы городе мира и в какой бы компании Вы не находились.

Chistova&Endourova http://www.chistovaendourova.com/

Марка «Chistova&Endourova» была образована в 2004 году. Свою первую совместную коллекцию Анна и Марина показали на Неделе моды в Гостином Дворе. Став открытием Недели моды, дизайнерский дуэт продолжил свою работу на профессиональном уровне. Клиенты Чистовой и Эндоуровой – не только светские люди и известные лица шоу-бизнеса, но и те, кто случайно увидел творения этих дизайнеров. Необычный покрой, монохронность, оригинальные идеи – вот что конкретно привлекает в творчестве этого тандема.

Cottongroup

Эксклюзивные платки и шарфы авторской работы от ведущих современных дизайнеров по текстилю. Неповторимый рисунок художников и оригинальный стиль изделий.

Crazyduck&Chessqueen by MAGAM

Дизайнерская марка одежды «Crazyduck&Chessqueen by MAGAM» представляет серию футболок «Crazyduck» с графическими принтами – сонная пчела в скафандре, длинноногие зайцы, снеговик в камзоле созданы дизайнерами марки для всех, кто хочет оставаться ярким и индивидуальным в городском пространстве граффити, арта и дизайна. Трикотажные черные платья, шарфы-воротники, хлопковые рубашки с графическими вставками в сочетании с шерстяными шортами свободного кроя, удлиненные лосины создали романтичный и в тоже время хулиганский образ.

CHAPURIN http://www.chapurin.ru/

Дизайнер Игорь Чапурин – основатель и арт-директор дома моды CHAPURIN, признанного наиболее перспективной российской компанией, создающей fashion-продукт класса люкс. Интеллектуальная мода от Чапурина, вот уже третий сезон представляемая и в рамках Парижских недель pret-a-porter, – это симбиоз комфорта и современности. Сфера его профессиональных интересов не ограничивается созданием одежды. В творческое пространство модельера также органично вплетаются: линия мебели и света CHAPURINCASA, ювелирные украшения, сценография и костюмы для балетных и драматических постановок.

CHEKRIZOVA http://www.chekrizova.ru/

Елена Чекризова – дизайнер аксессуаров, обуви и предметов интерьера из кожи, автор энциклопедии «Кожа: Техника. Приемы. Изделия» и обладательница огромного числа наград в области дизайна. Работы дизайнера находятся в частных собраниях России, Украины, Германии, Чехии, Франции, США.

D

 

Denis Simachev http://www.denissimachev.ru/

Коллекции Дениса ежегодно демонстрируются на Неделе моды в Милане. При этом в Москве впервые показ всей коллекции был устроен только в 2009 году. Симачев является наиболее востребованным и популярным российским модельером за рубежом. Дизайнер делает акцент на советскую символику и русские национальные мотивы. В 2006 году журнал “GQ” отметил Дениса Симачева как “Лучшего дизайнера года”.

Династия http://www.d-nastia.ru/

«Династия» это Модный дом, объединяющий под своим началом молодых модельеров, фотографов и моделей, движимых общей идеей – создание образа Человека. Человека динамичного и современнного, играющего определенную роль на сцене и в жизни. Человека прекрасного и непредсказуемого в бесконечных метамарфозах костюма. Или человека, пришедшего из истории и запечатленного в куклах.

dot point http://www.dotpoint.ru/

Центр круга. Незримая точка равновесия. Условность, на которой держится смысл. Мы можем лишь рисовать круги, но всегда отталкиваемся от точки центра. Ты знаешь, где он. Ты знаешь кто ты. Это молодой независимый бренд одежды, создающий геометрические модели вселенной, которые можно примерить на себя.

Dasha Gauser http://dashagauser.com/

Стиль Даши Гаузер: подчеркнутая женственность и чувственность. Основа любой ее коллекции — платья. Начав с воздушных романтичных платьев с множеством оборок, она постепенно перешла к большей строгости и четкости деталей. Теперь для нее характерны графичность линий, жесткие объемы и архитектурные формы моделей. Неизменной особенностью марки Dasha Gauser остается ее «натуральность» — все выполнено только из шелка, хлопка и льна. С 2008 Даша Гаузер презентует свои коллекции на Russian Fashion Week. С 2009 года запустила линию аксессуаров, в которой особой популярностью пользуются клатчи.

DD Shop

Марка для счастливых обладательниц роскошного бюста. Ничего вульгарного, никаких чересчур глубоких вырезов. Просто платья, плащи, блузки и пиджаки шьются по специально созданной двойной линейке размеров: для чашек С (D) и Е (F). Создатели марки постарались предусмотреть практически все и даже пуговицы на блузках расположили чаще, чем это обычно делается – чтобы не оказалось, что приглянувшаяся блузка расходится там, где ей расходиться не следует.

Ducky Style

Активно развивающийся бренд  молодых российских дизайнеров Чаленко Светланы и Ласуковой Ангелины, выпускниц  Московского Университета Дизайна и Технологий. Девушки пропагандируют элегантность и женственность в практичных и  удобных вещах. Дизайнеры  уделяют  большое внимание посадке и качеству исполнения изделий.

Одежда DuckyStyle  - «необычная» обычная одежда.


E

 

Elena Shipilova http://www.shipilova.ru/

Это одежда для женщин со вкусом, активных и целеустремленных, подчеркивающих свое достоинство изысканным вкусом и аристократизмом. В основе стиля лежит гламурный минимализм. В производстве акцент делается на новые технологии в тканях, в крое – на удобство и точную посадку, в дизайне – на классический стиль с элементами новаторства и неординарных элементов.

ERICA ZAIONTS

Узнаваемые черты стиля Эрики Зайонц – практичность силуэтов, фактурность, многослойность, готическая изысканность и ассиметрия. Использование только натуральных тканей, тонкий вкус и безупречность кроя неизменно приносят успех каждой ее коллекции. Дизайнер говорит: «Начиная работу, я, в первую очередь, касаюсь материала, только потом перехожу к форме. Фактура ткани рождает силуэт. Все идеи я вижу сначала в черном цвете, он не отвлекает, он квинтэссенция всех оттенков. Все важные понятия в нашей жизни – это единство вечно спорящих противоположностей, поэтому только ассиметрия способна заставить одежду дышать. Только тогда в ней чувствуется рука создавшего ее человека. Женщина, которая одевает мои вещи, открывает себя заново».

EFREMOV

Первую свою коллекцию дизайнер Сергей Ефремов представил в 1992 году на Васильевском спуске. Специалисты говорят, что с его именем связано становление стандартов российской моды pret-a-porter. В конце 90-х Ефремов первым заявил, что дизайн одежды не только художественное творчество, но и индустрия. И своими коллекциями доказал, что художественная мысль в моде ценна только тогда, когда подкреплена технологическим совершенством воплощения и знанием потребностей рынка. Лично изучив все стадии проектирования и изготовления одежды, дизайнер добился того, что любая созданная им в стенах мастерской идея получила безупречное практическое воплощение. Особая требовательность к материалам и уникальные ремесленные навыки сделали Сергея Ефремова одним из самых востребованных дизайнеров. Он одновременно ведет работу на массовом производстве, возглавляет Дом Моды и меховое авторское ателье. Его вещи пользуются успехом как в бутиках, так и среди избранных частных клиентов.

 

ESTER ABNER

Дизайнерская марка ESTER ABNER впервые публично заявила о себе весной 2012 года на Volvo Fashion Week. В течение последующих шести месяцев активное развитие молодой компании ознаменовали дефиле на традиционных скачках радио Monte Carlo, открытие монобрендового шоу-рума в самом центре Москвы — Гостином дворе, а также большой интерес к первой полной коллекции pret-a-porter со стороны fashion стилистов.
Дизайнер марки — Эстер Абнер — выпускница МГТУ им. Косыгина (модельер-стилист). В прошлом Эстер неоднократно становилась призером fashion конкурсов и проектов, обучалась на стилиста-визажиста и работала в команде известного топ-стилиста Дмитрия Винокурова. С 2008 года дизайнер регулярно создает капсульные коллекции, в которых изящно объединяет актуальные модные тенденции с традиционным видением канонов красоты и стиля. Основные акценты в работе Эстер ставит на первичную красоту женщины, правильные пропорции, изящество и чистоту образа. В коллекциях марки ESTER ABNER традиционные ценности объединяются с высоким качеством и лучшими технологиями шитья, демонстрируя и подчеркивая цвет, форму и силуэт.

 

EVELYN

Первый бутик EVELYN был открыт в 1996 года на Мясницкой улице. С 2007 года марка преобразована в Дом Моды. EVELYN создает одежду класса haute couture для смелых и роскошных женщин, ценящих тонкость вкуса, изящность линий и эксклюзивность. Главные черты: богатая цветовая палитра и авторский декор с использованием кристаллов Swarovski. Каждое платье этой марки – уникальное авторское творение, созданное в духе роскоши, светскости и утонченной элегантности.

Елена Супрун

Елена Супрун – известный модельер и специалист по историческому городскому костюму. В 2000 году за работу над фильмом Алексея Учителя «Дневник его жены» была номинирована на «Нику» в качестве лучшего художника по костюмам. Работала также над «Прогулкой» Учителя, документальным фильмом Ренаты Литвиновой «Нет смерти для меня» и фильмом «Небо. Самолет. Девушка» Веры Сторожевой.  В своих коллекциях любит эксперименты со стилями, разными модными эпохами, например, 20-30-ми, 60-70-ми годами прошлого века.

Елена Макашова

Стиль Елены Макашовой – это уютные трикотажные балахоны, брюки с рукавами, рубахи с сотней воротников, безалаберные комбинезоны и юбки неопределенной длины. Любимые образы Макашовой: путешественник, ремесленник, пчеловод, революционер, отставной военный, сантехник на шпильках и трогательный неудачник-ученый. У Макашовой одеваются женщины известные и нестандартные, интеллектуальная элита: художественный руководитель театра «Современник» Галина Волчек, актриса Елена Дробышева, телеведущая Лариса Вербицкая, и Ирина Хакамада, в 2008 году представившая вместе с Макашовой совместную коллекцию под маркой «Хакама».

 

F

 

FORTYTWO http://fortytwostore.com/

Эти вещи не претендуют на особое место в вашем шкафу. Им подойдет и спинка стула. Их брюки не надевают на первое свидание, их носят со второго и пока не надоест. Повседневная одежда, наплевательский стиль – это отличает FORTYTWO от большинства отечественных дизайнеров.

French Fries http://www.french-fries.ru/

Идея создания бренда French Fries появилась у российских студентов курса «Fashion marketing» одной из старейших в Европе креативных школ, расположенной в Лондоне. На тот момент у нынешних участников French Fries был опыт создания и продвижения собственных коллекций в жанре «total look», но, объединившись в новый бренд, дизайнеры решили посвятить себя созданию технологически более сложной верхней одежды. Весенняя коллекция построена на смешении стилевых компонентов и отсылает нас то к геометрии 60-х, то к бурным 90-м, то к вечно юной классике. Дизайнеры French Fries воплотили эти идеи в утепленных моделях для прохладной погоды, а также в поистине свежих, дышащих весной тренчах, парках и ветровках.

 

G

 

Garderobchic

Украинский дизайнер Лариса Лобанова окончила Одесское театрально-художественное училище и какое-то время преподавала там роспись по ткани и вышивку. Работала стилистом в модельном агентстве. Первую профессиональную коллекцию Лобанова создала в 1999 году. Принимала участие в Украинской Неделе моды в годы становления fashion-индустрии Украины. Одной из первых представила на Ukrainian Fashion Week несколько коллекций по заказу бренда «Шустов». В 2007 году создала собственную марку Garderobchic. В апреле 2008 года была участником Недели Моды в Москве.

GS by Sabina Gorelik

Сабина Горелик – выпускница исторического факультета МГУ по кафедре история искусства. Затем училась в Лаборатории моды Славы Зайцева, где сейчас преподает. С 2005 года – постоянный участник Недели моды в Москве. В 2007 году Сабина Горелик выиграла Гран-при на конкурсе эксклюзивных аксессуаров «Роскошная Венеция», прошла стажировку в Европейском институте дизайна (Италия). В 2008 году платье Сабины Горелик выставлялось на Международном Благотворительном Дягилевском балу в Санкт-Петербурге.

Gabilo http://gabilo.com/

Алексей Габило — единственный дизайнер, который создает бижутерию haute couture в России. Он посвящает себя конструированию новых форм и ищет новые техники работы с металлом, стеклом, минералами, акрилом, тканью, кожей и даже метеоритами. После обучения декоративной отделки одежды, он начинает строить карьеру исследователя в области бижутерии, работая в различных областях моды и искусства.?

 

H

 

Helena Elange

Елена Эланж — дизайнер Модного Дома «Helena Elange», который включает в себя дизайн-студию, мелкосерийное производство и шоу-рум в Москве. Модный Дом создает сезонные коллекции класса casual deluxe и корпоративную одежду. Проводит показы на Неделе Моды в Москве и в Пекине, участвует в выставке моды Pret-a-Porter Paris. Главный принцип Елены Эланж: «Одежду не нужно носить, в ней нужно жить».

HalfBag

HalfBag — это виниловые сумки с принтами от модных иллюстраторов, фотографов, каллиграфов и дизайнеров. Конструктивно они устроены так, что позволяют менять рисунок на сумке хоть каждый день. Для этого нужно лишь отстегнуть сменную часть от основной. Сумки производятся по запатентованой технологии на одной из ведущих российских фабрик. Коллекции сменных частей постоянно обновляются.

 

I

 

Igor.Gulyaev http://www.igorgulyaev.com/

Модный дом IGOR GULYAEV был основан в 2009 году, когда была создана первая коллекция меховой одежды от Игоря Гуляева.

Inna Bystrova http://www.innabystrova.com

Инна Быстрова – российский дизайнер одежды авангардного направления «деконструктивизм». Основная концепция деконструктивизма – сотворчество потребителя в дизайне, возможность трансформировать вещи в процессе ношения. Дизайнер работала с европейскими и российскими домами моды. В 2008 г. Инна открыла собственную дизайн-студию. Под собственной маркой Inna Bystrova выпустила пять коллекций, которые пользуются большим успехом у покупателей. Регулярно участвует в международных выставках и показах.

INSHADE http://www.inshade.ru/

Марка «Inshade» начала свое существование с небольшой коллекции отлично скроенных t-shirts c гиперреальными, вызывающими аппетит принтами еды. Сейчас марка регулярно представляет сезонные коллекции на Неделе Российской Моды, а одежду «Inshade» закупают и успешно реализуют байеры не только в России, но и в Европе. Одежда «Inshade» прежде всего удобна, этому придается огромное значение в разработке коллекций. Тактильные ощущения от соприкосновения с тканью важны для дизайнеров не меньше чем зрительные, поэтому большинство материалов – натуральные ткани, с уникальной небрежно-роскошной пластичностью.

I am

У «I am» минималистичный стиль: четкий крой, легкие, чистые силуэты, отсутствие навязчивого декора и лаконичная цветовая гамма. Короткие party dress, дизайнерские блузки и футболки, необычного кроя брюки и комбинезоны – придутся по душе тем, кто хочет выглядеть стильно, но не вычурно. «Мы хотели создать марку для таких же людей, как мы сами, – говорят дизайнеры. – Для понимающих, для тех, кто ценит дизайнерскую одежду и при этом не хочет переплачивать за идеи или раскрученный бренд. Нам интересны люди, которым важна личность, а не лейбл на воротничке.»

Ianis Chamalidy

Янис Чамалиди – молодой петербургский дизайнер, глава и основатель собственного Модного Дома. Признанный мастер haute couture, чьи произведения можно увидеть в частных коллекциях мира, Янис Чамалиди с 1998 года ежесезонно создает мужские и женские коллекции pret-a-porter, работает с байерами крупнейших торговых центров России, участвует в Дефиле на Неве, Неделе Моды в Москве, организует собственные показы и является специальным гостем Модного Десанта в Петербурге. Дважды – в 1999 и 2004 году Янис Чамалиди получал звание Дизайнер Года.

Irina Borsa http://www.irinaborsa.com

Ирина Лушникова – дизайнер по образованию и призванию. Свою первуюсумку сделала в августе 2008г. С 2009 года начала работать под маркой Irina Borsa. Несмотря на «молодость» марки она быстро набирает популярность среди покупателей. Покупатели и поклонники сумок Irina Borsa отмечают качество и удобство изделий, а так же, оригинальность и лаконичность дизайнерских решений.

Игорь Саруханов

Первые коллекции певца и композитора Игоря Саруханова поразили всех своими смелыми цветовыми сочетаниями и по-восточному колоритными узорами. Все три коллекции: «Платье», «Маскарад», «Капитан корабля», – носят названия песен Саруханова. Главными их цветами стали всевозможные оттенки желтого: от светлого песочного оттенка до яркого солнечного. Последнюю коллекцию певец представил на сцене Государственного Кремлевского дворца в свое концертной программе мастера «Биография чувств».

Инженер Гарин https://www.facebook.com/EngineerGarin/info

Создатель марки «Инженер Гарин» вдохновляется эстетикой советской эпохи, причем для него важно не столько то, как всё было на самом деле, сколько то, как могло бы быть. Используя определенный набор символов, «Инженер Гарин» рассказывает собственную историю, местами не имеющую прямого отношения к действительности. Эта история, конечно, про вещи, но вещи никогда не существовали сами по себе, и именно поэтому галантерейная безделица галстук-бабочка в исполнении «Инженера Гарина» становится отправной точкой для новой мифологии и началом рассказа о жизни молодого интеллигента, находящегося в условно-советской реальности. В этой альтернативной реальности по пустынной послевоенной Москве элегантно разъезжают открытые автомобили, красивые юноши в бабочках и парусиновых туфлях прогуливаются с девушками в ситцевых платьях по тенистым аллеям Нескучного Сада, а Гагра является лучшим в мире местом для отдыха.

 

J

 

Julia Dalakyan

Юлия Далакян окончила Московскую Текстильную Академию в 1989 году. В 2000-ом году в Милане познакомилась с Роберто Кавалли и получила приглашение стать одним из сотрудников дизайнерского бюро марки. В Roberto Cavalli Юлии было предложено заняться мужской линией, а точнее – работой над созданием новой коллекции мужских рубашек. Именно с ее помощью была создана знаменитая коллекция «мятых» рубашек с рюшами. Весной 2005 года Юлия Далакян представила новую концепцию своего бутика в Лаврушинском переулке, гармонично сочетающего мастерскую для работы с индивидуальными клиентами, место для общения и торговое пространство, где можно приобрести готовые коллекции аксессуары. Стиль Юлии Далакян – скульптурный крой, подчеркивающий фигуру, и яркие элементы декора. Дизайнер известна также как создатель нарядов для звезд и светских персонажей.

JANA SEGETTI

История противоположностей, уходящая своими корнями в сказочную Венгрию. Ритмы большого города и спокойный природный пейзаж, glamrock и мелодичный джаз, откровенная сексуальность и нордическая красота – сестры Каптур воплотили свой характер в марке JANA SEGETTI.

http://www.fashioncapture.com/

JULIA SEREGINA

Первая коллекция JULIA SEREGINA smart knits была представлена на Неделе Моды в Копенгагене в 2012 году, где марка сразу попала в пятерку «Five to Watch» (The Vision Paper). В июне того же года Юлия заняла первое место в конкурсе Premium Young Designers Award на неделе моды в Берлине, после чего модели из коллекции были выставлены на витрине Galeries Lafayette Berlin. За первые два года работы марка была удостоена множества наград и премий, в том числе в категории sustainable fashion (ответственной моды) и в номинации «Инновация в дизайне одежды». Дизайнер Юлия Серегина является обладателем патента на изобретение уникальной техники скульптурного вязания – smart knits.
Дизайнер исследует новые возможности трикотажа и тканей, открывает свои собственные уникальные технологии, играя на грани классики и авангарда для того, чтобы создавать стильные и в то же время комфортные вещи для успешных и активных модниц мегаполиса.

Теперь ее вещи можно купить у нас в магазине! http://online.ruspublica.ru/

K

 

Konstantin Gayday

Дизайнер Константин Гайдай начал в 2001 году с коллекции шляп. В 2002-ом работал в качестве иллюстратора с L’Officiel, Harper’s Bazaar и другими московскими журналами. В 2006-ом году презентовал на Russian Fashion Week первую коллекцию одежды. Сегодня одежда и аксессуары от Konstantin Gayday продаются в бутиках Москвы, Екатеринбурга, Казани, Новосибирска, а также в Копенгагене, Лондоне, Милане, Амстердаме, Токио и Гонг Конге.

KATIA MOSSINA

Небрежная элегантность, качество, необычные детали и самоирония определяют дизайн KATIA MOSSINA, бренда, полюбившегося новому поколению русских космополитов. Использование традиционных элементов и ручной вязки, игра с цветами и формами отражаются в коллекциях дизайнера, приносящих позитив, радость и просто наслаждение. Сочетание казалось бы несочетаемых фактур и тканей придает элемент некоего нового подтекста каждой вещи.

Kivera Naynomis

Героиня ведущего дизайнера Армении Аревик Симонян – загадочная, непредсказуемая и смелая, нарушающая все неписаные законы «дресс-кода», но вместе с тем хрупкая и удивительно женственная. Участница Pret-a-Porter Yerevan, член Ассоциации русских художников в Париже, Союза московских дизайнеров и Армянского совета дизайнеров, Аревик разрабатывает одежду для многих звезд армянской поп-сцены и работает со многими fashion-изданиями.

KALMANOVICH http://www.juliakalmanovich.ru/

Выпускница Экономической Академии им. Плеханова, Юлия Калманович создала свой бренд в 2006 году, сразу после окончания Лаборатории Моды Славы Зайцева. В 2007 году открыла в Столешниковом переулке шоу-рум, открытый для профессионалов моды, звезд кино и шоубизнеса, а также узкого круга клиентов, ценящих ее за оригинальный дизайн, высокое качество и комфорт вещей. Постоянный участник Russian Fashion Week.

Ksenia Runa http://www.runamoda.ru/

Ксения Руна – выпускница Альма-матер дизайнеров – британского Университета Central Saint Martins College of art and design в Лондоне, постоянный участник «Недели Моды в Москве». Ученица Тристана Вебера, работала в таких известных Домах моды, как: Giles Deacon, Vivienne Westwood, Agatha Luise de la Prada.

KURALAI

Казахстанский Дом моды «KURALAI» существует с 1993 года. Свои показы дизайнер Куралай Нуркадилова традиционно проводит в Алмате, Москве, Вене и Мадриде. В 2005 году компания решила расширить границы своего бизнеса и запустила линию эксклюзивного постельного белья. В 2006 состоялось открытие шоу-рума в Париже. Первой его клиенткой стала принцесса Саудовской Аравии, купившая платье-веер для приема у Елизаветы II.

Калинка-Морозовъ

Компания «Калинка-Морозовъ», образованная в 1991 году, создает изделия из меха и кожи – верхнюю одежду, головные уборы и различные аксессуары. Используемые материалы: от дубленочного «велюра» до длинношерстной «тосканы», шиншилла, мех морского зверя (нерпа, серка, хохлач), шкуры питона и крокодила. «Калинка-Морозовъ» ведет активную внешнеэкономическую деятельность, являясь участником крупных российских и международных специализированных выставок в Москве, Милане, Франкфурте и Монреале. Постоянный участник Недели Моды в Москве.

 

L

 

Lena Karin

Лена Карин – дизайнер, модельер и фотограф с двумя высшими образованиями: дизайнерским и экономическим. С 1999 года руководит известной дизайн-студией Pro-Obraz, которая занимается промышленном арт-дизайном. Ее команда создает авторские объекты, аксессуары и предметы интерьера, дополняющие идеи, показанные в коллекциях одежды на Неделе Моды в Москве. Карин – победитель международных конкурсов дизайна и фотографии. Неудивительно, что для нее обязательно включение в коллекцию принтов, выполненных по авторской технологии фрактального дизайна и получивших особое название – «Фототектуры». Девиз ее Дома – «Безумная одежда для сдержанных, и сдержанная одежда для безумных».

Lenskaya Feather

Фирменный стиль Елены Ленской – дерзкий крой, присущий молодежной моде 90-х, и обольстительная чувственная женственность. Первая же ее дизайнерская коллекция из кожи, представленная в рамках международного проекта «Интершарм», своим эмоциональным зарядом привлекла внимание специалистов и ценителей моды. Любимые материалы в коллекциях верхней одежды – мех и кожа, в вечерних туалетах преобладают кашемир и шелк.

Li’Sa (Lilly Sakhanovski)

Лили Сахановски – выпускница Лаборатории моды Славы Зайцева. Именно в Лаборатории состоялись ее первые опыты с ручным роспуском трикотажа, декор из которого сейчас является визитной карточкой марки Li’Sa. Дебют на Неделе моды в Москве состоялся осенью 2005 года. В апреле 2006-го ее коллекция стала одной из самых обсуждаемых на Ural Fashion Week. Дистрибьюцией одежды марки Li’Sa эксклюзивно занимается компания «Fashion Land Company».

LadaKalinina

Концепция презентованного в начале 2008 года бренда: создание одежды светских приемов и раутов, мира кинематографа, театрального бомонда и телевидения. Стиль Лады Калининой рассчитан на элегантных, тонко чувствующих, успешных и уверенных в себе людей. При этом Ладе присущи легкость и оригинальный взгляд на привычные вещи. К примеру, она любит сочетать классический подход со слегка «хулиганскими» решениями в крое.

LEONID ALEXEEV

Петербургский дизайнер Леонид Алексеев создает две коллекции в сезон – мужскую LEONID ALEXEEV HOMME и женскую LEONID ALEXEEV FEMME, продолжает движение от прет-а-порте к прет-а-порте де люкс. Постоянно работает над созданием дизайн-пакетов для многих популярных в России марок одежды и аксессуаров. В коллекциях, выпускаемых под собственной маркой, выражает свое отношение к моде, искусству, людям и важнейшим мировым событиям. Дизайнер года по версии GQ в 2009 году.

LIUDMILA NORSOYAN http://norsoyan.ru

Людмила Норсоян – уникальный дизайнер, специализирующийся на применении передовых научных разработок при создании одежды. Положение единственного в мире дизайнера, работающего с нанотехнологиями, стало возможным благодаря опыту сотрудничества с ведущими производствами и брендами России, Швейцарии, Шотландии, Латвии, Китая, Кореи, Италии и Японии. Ежегодно марка Liudmila Norsoyan презентует две коллекции в Москве, участвует в выставках Collection Premiere Moscow, Japan Knit Brand, Pitti Filati, SpinExpo, а также в ежегодном форуме RUSNANOTECH. Вещи Liudmila Norsoyan можно заказать в нашем интернет-магазине. С 2011г. — входит в бренд-портфель fashion-компании Real Profit Group.

Lizavetta Pankratova

Молодой дизайнер Лизавета Панкратова, представившая свою первую коллекцию «Настроение цветом» со словами: «Я не следую тенденциям, я их создаю». Своим стилем выбрала экстравагантную коктельно-вечернюю классику.

Lena Tsokalenko

Белорусский дизайнер Елена Цокаленко – постоянный участник московских Недель моды с 2002 года. В 2003 открыла свою дизайн-студию в Минске. Стиль lena tsokalenko – сдержанность, лаконичность, тонкая ручная работа. В Москве коллекции Лены Цокаленко продаются в бутиках «НАРЯД» и «LE FORM».

LENA KARNAUHOVA

Новый российский бренд, основанный двумя молодыми дизайнерами, Еленой Карнауховой и Софией Жаровой в сентябре 2008 года. Елена Карнаухова окончила Уфимский Технологический Институт по специальности «дизайн трикотажных изделий», а также Московский Бизнес-Колледж по специальности «бренд-дизайнер». София Жарова окончила Московский Бизнес-Колледж по специальности «дизайнер одежды», а также по специальности «дизайнер лекал точного кроя». В 2007-2008 году прошла программу повышения квалификации по специальности «теория моды» под руководством Александра Васильева в Московском Государственном Университете, стажировалась в Милане, Флоренции, Париже.

 

M

 

Маша Шароева

За плечами дизайнера Маши Шароевой – высшее музыкальное образование и школа Славы Зайцева. Ее стиль отличает необычный и элегантный крой. Любимые ткани – мятый хлопок и струящийся шелк. Сейчас Шароева развивает аксессуарную линию – обувь ручной работы и сумки-трансформеры, успевшие стать ее визитной карточкой.

Mr. Rapoport

Философия марки Mr. Rapoport строится на желании создавать вневременную одежду. Дизайнер Максим Рапопорт любит сплавлять в своих коллекциях образы различных исторических эпох и разные по стилистике детали отделки. Ему интересны непривычные сочетания материалов, например, хлопка и глины, шелка и плащевки, шерсти и кожи.

MASHA TSIGAL http://www.mashatsigal.com/

Маша Цигаль, выпускница лондонского College of Fashion, первая вывела на подиум поп-звезду, а потом пригласила ди-джея для создания звукового оформления показа. Цвета, прочно ассоциировавшиеся только с младенчеством – розовый и голубой, – обрели, благодаря ей, новую жизнь. В 2003-2004 гг. Цигаль была создателем сценических костюмов для «Тату», «Би-2», «Дискотеки Авария», Кати Лель, Децла, Димы Билана, Авроры, Тани Геворкян. В 2006-ом начала разрабатывать коллекции чехлов для мобильных телефонов для компании «Евросеть». Сегодня ее плюшевые костюмы с заячьими ушками и фирменная звезда известны всей стране.

Михаил Воронин

Михаил Воронин – самый известный украинский модельер, которого по праву называют Мэтром мужского костюма. Предпочтение его костюмам оказывают многие президенты, политики, бизнесмены, телеведущие, звезды эстрады и мирового спорта. Основные линии бренда: «Voronin», ориентированная на клиентов с высоким уровнем доходов и выпускающаяся малыми сериями, спортивная – «VORONIN sport» и «Михаил ВОРОНИН» – массовая линия классических деловых костюмов, популярная у чиновников и руководителей среднего звена.

MAX CHERNITSOV http://www.maxchernitsov.com/

Он буквально ворвался в российскую моду в 2003 году, сразу привлёк внимание как прессы, так и широкого круга публики. Юмор и лёгкая ирония стали визитной карточкой марки, а слоган «FOREVER YOUNG, ALWAYS HAPPY» близок всем, кто чувствует себя молодым, энергичным и жизнерадостным, независимо от возраста. «MAX CHERNITSOV» – единственный российский бренд, представленный уже пятый сезон в ЦУМе. На сегодняшний день Максим один из немногих дизайнеров, кто создавая свои коллекции создает свою философию. Его коллекция это его размышление на тему истории,культуры, религии. В каждой коллекции прослеживается глубокое понимание и отражение насущных тем современного мира. Его можно назвать творцом, современником, trendsetterом нашего времени. MAX CHERNITSOV не просто задает моду нового поколения, он создает философию будущего.

MaiNaiM http://www.mainaim.ru/

Российская марка одежды «MaiNaiM» была основана в 2001 году. Название переводится как «главная цель» или мишень. Дизайнер Виктория Савватеева, выпускница Университета сферы быта и услуг (ныне МГУС) по специальности дизайн костюма, работает с первого дня создания марки. Задумываясь об удобстве, комфорте и эстетике одежды, она всегда остается креативной и эмоциональной. Сегодня «MaiNaiM» работает с многими партнерами как в России, так и за ее пределами.

Myagkova/Bardeeva

Одни из самых молодых российских дизайнеров. Ольга Мягкова закончила экономический факультет МГИМО. Затем поступила в Московский Художественно-Промышленный Институт, где и познакомилась с Дарьей Бардеевой. Даша до встречи с Ольгой принимала участие в создании коллекций марки I.Zima и была дизайнером всероссийского шоу MATRIX компании L’oreal. В 2007 году вместе с Ольгой представила свою первую коллекцию на RFW, будучи студенткой 5-го курса.

MISHKEVICH

Татьяна Мискевич в 2002 году с отличием окончила Московский государственный текстильный университет им. Косыгина. Участница конкурсов «Русский силуэт», «Адмиралтейская игла», финалист Международного конкурса молодых дизайнеров Smirnoff 2002. Победительница Международного профессионального конкурса дизайнеров in FASHIOH in WORLD 2002. Одно время работала арт-директором магазина российской дизайнерской одежды COX. Стиль Мискевич: сочетание подчеркнутой женственности с практичностью и функциональностью. «Моя одежда – это одежда, в которой приятно жить. Мой покупатель – городской экспериментатор и большой оригинал», – говорит сама дизайнер.

Maria Rybalchenko

Участница Russian Fashion Week говорит: «Меня вдохновляет образ женщины, в которой соединено много различных граней: женственность и сексуальность, одновременно сила, целеустремленность, хрупкость и девичесть, независимость и желание быть любимой, быть заботящейся матерью и желанной женщиной». В моделях Maria Rybalchenko используются только натуральные ткани ярких насыщенных и светлых оттенков: шелк, атлас, шифон и хлопок. Скульптурные женственные платья часто украшены кружевом и ручной вышивкой.

Max Kiryanov

Коллекции дизайнера созданы для мужчины, ценящего комфорт. Он каждый день решает множество задач и постоянно находится в движении, поэтому так важно, чтобы вещи, которые он использует, безупречно выполняли свое предназначение в любой ситуации. Именно высокое качество, а также анатомический крой моделей «Max Kiryanov Underwear for men» позволяет с уверенностью сказать, что такое нижнее белье станет оптимальным выбором современного мужчины.

Main frill

Творческий союз дизайнера Ольги Меликовой и конструктора Евгении Бирюковой. По специальности Оля – дизайнер по трикотаж. При создании вещей использует технику присоединения декоративных элементов, которая называется «вживлением в прикреп»: это когда нить не прошивается насквозь, а накладывается сверху, создавая уникальный рисунок ткани. Оля и Женя называют свой стиль «антишик». Их модели интересны своей легкой хаотичностью и небрежной многослойностью.

Moskalenko Sergey

Компания DRESS была основана в 2005 году. Сегодня это дизайнерское бюро, швейное производство, расположенное в г.Тольятти и сеть фирменных магазинов и бутиков модной женской одежды под именем ведущего дизайнера Сергея Москаленко «Сергей Москаленко special for Dress». Философия компании: создавать одежду для современных, активных, самостоятельных женщин, стремящихся сохранить очарование женственности, хрупкости и элегантности среди жестких ритмов жизни мегаполиса.

 

N

 

NIKITIN DESIGN http://www.nikitindesign.com/

Клиенты и основные потребители марки – это молодые люди из креативной и творческой среды : стилисты, модные журналисты, фотографы, художники, модели, телеведущие, музыканты, ди-джеи – те, кто видит вещи от NIKITIN продолжением своего творческого Я.

Nadia Nurieva http://www.nadianurieva.ru/

Российская марка дизайнерской одежды Nadia Nurieva появилась в 2005-м году с дебютной коллекции «…И наоборот», представленной на Russian Fashion Week. С того момента каждый сезон дизайнер Надя Нуриева создает новые яркие коллекции, которые отличаются необычным, сложным кроем, деталями присущими именно Наде, такими как карманы и капюшоны, крылья и, конечно же, концептуальным подходом.

Natalia Valevskaya

Специализация Дома Моды «NATALIA VALEVSKAYA», который существует с 1998 года, – женская одежда и аксессуары. Старинные традиции русских художественных ремесел, кропотливый труд мастериц, лучшие ткани и фурнитура европейских производителей (например, кружева и гипюры Solstiss, используемые в коллекциях ведущих дизайнеров мира), отделка жемчугом, кораллами, малахитом, хризопразами, бирюзой делают каждый предмет, изготовленный в стенах Дома, настоящим произведением искусства. На создание наиболее сложных моделей уходит до 1200 часов ручного труда.

Natasha Drigant http://www.drigant.com/

Наталия Дригант – выпускница французской школы «ESMOD» по специальности Haute Couture. В период учебы стажировалась в «Nina Ricci» и «Torrente», после окончания – в «Christian Dior». Первую коллекцию представила в Кремле в 1999 году, посвятив ее пластике балета и сделав самих балерин моделями. В 2001 году на показе коллекции «Парфюмер» дизайнер позволила себе другой эксперимент: включение нового фактора – запаха – в зрительное восприятие одежды. С 2004 года Дригант – постоянный участник Недели Моды в Москве.

Natasha Glazkova

Выпускница Лаборатории моды Славы Зайцева, модельер Наташа Глазкова живет и работает в Донецке. С 2004 года представляет свои коллекции на Ukrainian Fashion Week и на площадке Недели моды в Москве. Наряды от Наташи Глазковой несут в себе мощную энергетику гармонии и красоты. Её коллекции – микс истории, мистики и загадок прошлого, которые дизайнер воплощает в современных образах Женственности. Одновременно с созданием элитных коллекций Дом моды «Natasha Glazkova» успешно развивает и более демократичную молодежную линию «Sketches». Модели этой линии сегодня продаются в Петербурге, Саратове, Донецке, Днепропетровске, Киеве, Львове, Одессе и Харькове.

Наталья Новикова

Марка «Наталья Новикова» официально зарегистрирована в начале 2007 года. Фирменный стиль: сочетание батика и трикотажа и использовании в каждой модели ручной отделки. Одежда от Натальи Новиковой декорируется росписью, в том числе объёмной, вязаными и вышитыми элементами, а также фрагментами, выполненными методом росписи по коже. Это одежда, создающая настроение, одежда радости и позитивных эмоций. Помимо создания коллекций Наталья Новикова преподает искусство батика в Творческой студии «Кадаши».

Naira Khachatryan

Наира Хачатрян закончила МГТУ им. А.Н. Косыгина в 1999 году. С 2002 по 2007 год была руководителем экспериментальной творческой лаборатории Gruppo LineaPiu, разрабатывала идеи трикотажа для компаний Armani, Dior, Max Mara и т.д. В 2004 году работала над созданием костюмов к опере Пуччини «Мадам Баттерфляй» с Meison Gatinoni. С 2007 года – консультант по трикотажу Haute Couture и pret-a-porte Домов Моды Yves Saint Laurent, Gucci, Stella McCartney, Jil Sanders, Dolce e Gabbana, Alexander McQueen. Собственную марку дизайнерского трикотажа Naira Khachatryan основала в 2008-ом.

NARCISS

Основанный в 2009 году латвийский дом моды женской одежды pret-a-porter и аксессуаров NARCISS уже заявил о себе, участвуя в престижных показах и международных ярмарках моды в России, Франции и других странах. Одежду от NARCISS можно приобрести в бутиках в Латвии, России, Бельгии. Дом моды NARCISS свое название получил от греческого мифа про прекрасного юношу Нарцисса, который влюбился в свое отражение в ручье. «Этому нужно больше учиться современным женщинам: любить самим себя, быть самоувереннее, радоваться своему отражению в зеркале и в глазах окружающих», свою идею разъясняет владелица дома моды NARCISS Алисе Траутмане.

 

O

 

Ольга Деффи

Ольга Деффи – дизайнер и креативный директор торговой марки Deffi Deffinesse, главными задачами в своей работе видит ответы на вопросы: Где проходит граница между «искусством ради искусства» и одеждой прет-а-порте? Как правильно интегрировать в модный гардероб подиумные «спецэффекты»? Как прогнозировать то, что захочет современная, умная, не боящаяся перемен женщина в следующем сезоне? Деффи, следуя модным европейским тенденциям, тем не менее создает модели, специально адаптированные для российских покупательниц. Это касается и цветовых решений, и сочетания фактур и оттенков, и возможностей комбинирования изделий. А главное – ориентация на отечественные, а не европейские стандарты фигуры.

Olga Brovkina http://www.brovkina.ru/

Деятельность дизайнера Ольги Бровкиной началась в 1994 году в Дублине с блестящей победы на международном конкурсе «SMIRNOFF». Торговая марка «Olga Brovkina» сегодня – это авторские коллекции одежды класса прет-а-порте де люкс и индивидуальный пошив. «Olga Brovkina» – одежда для женщин с хорошо развитым вкусом. «Olga Brovkina» – чувственность, интеллектуальность, утонченность. «Olga Brovkina» – это удобная одежда из высококачественных тканей изготовленных из натуральных волокон.

OFARIA

Сравнительно недавно марка одежды OFARIA стала доступна для покупателей Москвы, Санкт-Петербурга и некоторых регионов. Начиная C 2008 года дизайнер Анастасия Горькаева регулярно предлагает новые идеи, придерживаясь своего основного стиля в разработке моделей – минимализм. Отсутствие лишних деталей и лаконичный крой – вот то, что лежит в основе любой коллекции OFARIA. Одежду этой марки можно отнести к ценовому сегменту middle-up. Оптимальная цена и высокое качество используемых материалов делает марку OFARIA более доступной и привлекательной для покупателя.

 

P

 

PERSONAGE

Изысканная элегантность, умеренная экстравагантность и дозированный эпатаж – новая трактовка стиля smart fashion от креативного директора PERSONAGE Ларисы Калистратовой. Бренд ориентирован на модных интеллектуалок – ярких, уверенных в себе личностей, для которых внешний облик является выражением их индивидуальности. Среди поклонниц марки много актрис, писательниц и телеведущих. PERSONAGE предлагает одежду на все случаи жизни – от блузок до пальто. Для коллекций бренда характерны изысканные детали, богатство фактур, игра цвета. На данный момент в России открыто 22 бутика PERSONAGE. Кроме того, бренд представлен в 237 магазинах по всей стране.

POLUHINA

Принцесса русского авангарда, Ольга Полухина представила свою первую коллекцию в 1995 году. И уже через пару лет, в 1997 году, получила Первый приз на Всероссийском конкурсе «Платье Года». В 2001 году основала торговую марку «POLUHINA», и снова получила Первый приз в авангардной номинации «Платье года». Сейчас Ольга создаёт коллекции прет-а-порте. Её одежда отличается смелостью и неожиданностью формы, чистотой линий и строгой изысканностью стиля, подходит людям творческим, смелым и независимым.

 

R

 

Ruslan Gumennyy

Творческий путь этого молодого дизайнера начался с гран-при на конкурсе «Экзерсис». Затем было участие в конкурсе MTV «Путевка в жизнь – 2», где он выиграл стажировку в Saint Martin`s.  После – гран-при «Русского Силуэта». Сегодня Руслан – участник RFW и настоящий профессионал. «Так бы творил Эдди Слиман в начале своего пути, если бы жил в России», – утверждает главный редактор журнала L’Officiel Эвелина Хромченко.

Razu Mikhina

Дизайнер и кандидат филологических наук, Дарья Разумихина закончила МГУ. С 1995 года по 1998 год училась в «звездном» лондонском Колледже Сент-Мартинс, который в свое время закончили Alexandеr McQueen, John Galliano и Stella McCartney. Ее первая коллекция была показана в Москве в январе 1999 года. Затем Дарья принимала участие в Салоне Pret-a-Porter и WHO’S NEXT в Париже и выставке WHITE в Милане. В сентябре того же года стала первым российским дизайнером, участвовавшим в неделе Лондонской моды (London Designer’s Exhibition). Трижды была участником Недели Высокой моды в Москве (в 2001, 2002 и 2003 годах).

ROSENFELD

С момента основания ROSENFELD, Марианна Розенфельд, дизайнер дома, уделяла большое внимание эксперименту с тканями и формой одежды. Первая же коллекция «БЕГА», представленная в 2004 году, была с успехом распродана в бутике «COX». После презентации второй коллекции «Отражение Обмана Зрения», созданной под впечатлением от творчества сюрреалистов, бренд был назван открытием сезона. Марианна Розенфельд была приглашена на London Fashion Week. Сегодня ROSENFELD – это марка, ориентированная на luxury аудиторию. Почти все вещи созданные ROSENFELD трансформируются: юбка может превращаться и в кофту и в спортивный футуристический объект. Воплощение необычных идей и нестандартность форм не исключают для дизайнера главного – вещи остаются комфортными и удобными.

Routa

Свою первую коллекцию Рута представила на Неделе Российской Моды в 1999 году. За день до премьеры молодого дизайнера пригласили показать коллекцию на Кубке Кремля. И тогда же у нее появилась первая звездная клиентка – Анна Курникова. Сегодня Рута одевает звезд эстрады, театра, кино и шоу-бизнеса: группу «Лицей», «Любовные истории», Ирину Безрукову, Эвелину Бледанс и Антона Макарского. Первой из российских модельеров она была удостоена медали «За вклад в культуру», вручаемой на фестивале «Кинотавр».

RUSAN

Ольга Русан – бывшая участница дизайнерского дуэта RUSAN&SLAVINA. Для создания своих творений, Ольга применяет редкую сегодня технику ручной вышивки драгоценными и полудрагоценными камнями, стеклом и бисером, используя неординарные приемы кроя в классических образах.

Разгуляев Благонравова http://www.home-shoes.ru/

История создания этого обувного бренда такова. Однажды дедушка основательницы марки, г-н Разгуляев подарил своей возлюбленной, г-же Благонравовой сшитые собственными руками домашние туфли. Этот подарок так понравился ей, что дарить друг другу новую пару каждый год в день свадьбы стало в их семье традицией. За время супружества накопилась целая коллекция рукотворной домашней обуви, которая по наследству досталась Людмиле Разгуляевой-Благонравовой. В тот момент ей и пришла в голову идея создать свой собственный бренд, специализирующийся именно на домашней обуви. Для ее создания используются только luxury-материалы: кожа, замша и лак.

Рустам Исхаков

Первые коллекции дизайнер Рустам Исхаков начал выпускать с 2002 года под маркой «D’L Version». В 2005 году зарегистрировал бренд под собственным именем – RUSTAM ISKHAKOV. В августе этого же года представил свою коллекцию на «Днях русской культуры в Каннах». В сентябре 2006-ого открыл бутик в Казани. Философия дизайнера: гармоничное сочетание креативных идей и комфорта.


S

 

SHIYAN

Внимательно изучив принцип движения человеческого тела, Илья Шиян придал своей одежде максимум удобства, придумав сложную технологию с бесчисленными вариантами отделок материала, фактуры и цвета. Важным этапом в развитии стал альянс с крупнейшей в Европе компанией по производству изделий из натуральной кожи и меха «Эмельда». Плодом совместной деятельности стал триумфальный показ коллекции «Осень – зима 2006 года» в Милане. Увлечение прикладным искусством народов стран Африки и Океании нашло свое отражение в авторской линии аксессуаров (сумки, ремни, бижутерия) из нестандартных материалов: натуральная кожа и ракушки, янтарь, бирюза и кораллы, натуральный мех и семена растений, пластмассы и медь.

Сергей Теплов

Вещи, созданные Сергеем Тепловым, относятся к разряду интеллектуального fashion: все коллекции подчинены строгой концепции — четкой системе образов, на основе которой строится модельный ряд.

Это одежда для думающих и независимых людей. Недаром очень важным цветом для дизайнера является минималистичный черный, дающий совершенную цветовую наполненность и при этом не отвлекающий от главной идеи модели. Теплов традиционно представляет две линии: люксовую SERGUEI TEPLOV и молодежную ST by Teplov. Философия дизайнера базируется на главенстве формы и мастерства кроя над декоративным украшательством.

Sofia Gritsyuk 

София Грицюк – молодой российский дизайнер. Шелковые и шерстяные платки с авторскими принтами представлены у нас в магазине.

Девиз марки: «Будни должны быть яркими!». С вещами от Sofia Gritsyuk они просто не могут быть иными! Восхитительные платья, юбки и аксессуары придутся по вкусу задорным, жизнерадостным и уверенным в себе девушкам, в компании которых каждый день – как праздник. Выполненные из таких материалов, как трикотаж, шелк и фатин, наряды от Sofia Gritsyuk необыкновенно легки и воздушны, что в сочетании со свежими, насыщенными цветами (такими, как пыльный фиолетовый, бирюзовый, розовый) придает образам неповторимую игривость и задорный кураж. Дополняется облик юной и непринужденной мечтательницы оригинальным декором: шелковые юбки и трикотажные платья расшиты искусственным жемчугом и украшены аппликациями.

Sultanna Frantsuzova

Султанна Французова – выпускница Лаборатории моды Славы Зайцева.

Марка Sultanna Frantsuzova появилась в 2004 году и меньше чем за год достигла невероятной популярности и узнаваемости. Удачно была сделана ставка на качество продукции и приемлемые доступные цены. В 2005 году по мнению журнала Glamour Султанна Французова стала женщиной-дизайнером года. В 2007 году Султанна покинула марку Sultanna Frantsuzova и организовала собственную студию в Шанхае. Сейчас она создает коллекции для новой марки SoFrench и в творческих вопросах по-прежнему остается самой собой: поэтому ее одежда всегда выглядит уникально и узнаваемо.

SUDARYANTO

Татьяна Сударьянто организовала собственное дизайн-бюро весной 2002 года. На данный момент это группа креативных молодых людей, которая дважды в год представляет сезонные коллекции одежды и коммерческие мини-коллекции, в которых представлены самые популярные сезонные модели в разных тканях и цветах, а также занимается производством одежды на заказ. За плечами SUDARYANTO – сотрудничество с кафе «Пушкин», сетью кинотеатров «Киностар» и создание одежды для проекта «Фабрика звезд». Стиль марки можно описать как демократичный творческий casual. Визитная карточка: трикотаж, отделанный вышивкой или печатью по рисункам собственного дизайна. На сегодняшний день бутики SUDARYANTO открыты в Москве, Алматы, Цюрихе, Лондоне и Амтердаме.

sokolovaBogorodskaya

Елизавета Соколова и Евгения Богородская окончили Текстильный Университет им. Косыгина по специализации дизайнер трикотажа. Евгения создавала свою дипломную коллекцию на маленькой фабрике, построенной в 19 веке во Франции, в Альпах. Там она познакомилась с традиционными методами производства пряжи и одежды и тонкостями ручной работы. Сегодня дизайн-студия sokolovaBogorodskaya специализируется на трикотаже, создавая чуть театральную и остроумную одежду. Дизайнеры также сотрудничают с сетью салонов «Кенгуру», представляющей одежду высокого класса для будущих мам.

Shumilo & Elagina

Бренд Shumilo & Elagina существует с марта 2008 года и, помимо коллекций дизайнерской одежды, выпускает промышленную линию S&E. Это трикотажные изделия из хлопка, шерсти и кашемира высокого качества. Стиль позиционируется как «урбанистический люкс», для которого одновременно характерны эксклюзивность, комфорт и коммерческая притягательность.

Sasa Milojkovic

Саша Милойкович – сербский дизайнер, начавший свою карьеру в качестве стилиста в модном журнале «BAZAR» в 1987 году. Первая коллекция была представлена в 1986 году в Белграде. В 1993 году открыл собственный Дом моды «Sasa Couture», создал костюмы для театрального представления Ленфорда Вилсона «Light My». С 1998 года живет в России, занимается дизайном интерьеров и созданием модной одежды. В Москве Модный дом «Sasa Milojkovic» был открыт в 2005 году.

SAMOSCHENKO

Белорусский дизайнер Ольга Самощенко создает авторские коллекции с 1995 года.  Никогда не шьет для мужчин, а в работе с женской одеждой не признает стиль «унисекс». Ее одежда всегда мягкая, пластичная, воздушная – олицетворение «теплой» женственности.

SHAPOVALOVA http://www.shapovalova.ru/

Антонина Шаповалова – единственный на сегодня дизайнер молодёжно-политической одежды в России. Вещи из ее коллекций имеют с своей гардеробе такие известные люди, как Дмитрий Медведев, Владимир Путин, Владислав Сурков и Сергей Иванов. Помимо них – губернаторы, крупные бизнесмены и сотни молодых людей по всей России. Отличительные черты бренда – яркие запоминающиеся надписи (например, мини-бикини «Вова, я с тобой!»), злободневность затрагиваемых тем (коллекция демографических футболок «Размножаться приятно и полезно» и «Хочу троих!»), и использование традиционных русских мотивов в принтах и аппликациях.

Slava Zaitsev

Вячеслав Зайцев – кутюрье, художник, поэт, президент Московского Дома Моды, член Союза художников РФ, заслуженный деятель искусств РФ, Лауреат Государственной премии, кавалер Ордена за «Заслуги перед отечеством» профессор, почётный гражданин Парижа и Иванова. В 1980 году создавал костюмы для участников Московской Олимпиады, за что был награждён орденом «Знак Почёта». В том же 1980 году вышли в свет две его книги: «Такая изменчивая мода» и «Этот многоликий мир моды». Свой Дом моды «Slava Zaitsev» открыл в 1982 году. В 1994 году впервые в России провел Конкурс молодых модельеров имени Н.Ломановой. С тех пор Вячеслав Зайцев – организатор и вдохновитель множества профессиональных конкурсов и фестивалей. Под его патронажем проходят конкурсы «Экзерсис» (преподавателей и учащихся швейных колледжей и лицеев), «Золотая игла» (российская ассоциация детских творческих Коллективов Моды), фестиваль «Бархатные сезоны в Сочи» и другие мероприятия, способствующие дальнейшему развитию отечественной моды и активному притоку в эту сферу молодых талантов.

SUVENIR by Tatiana Alehina

Татьяна Алехина в 1999 году прошла стажировку в Доме моды «Yves Saint Laurent». С 2000-го по 2005 год работала с театром Моды Александра Фадеева.

Марка «SUVENIR by Tatiana Alehina» существует с 2005 года. Впервые коллекция сезона весна-лето 2006 была представлена в Париже в рамках L’ESPACE PIERRE CARDIN. Свои коллекции дизайнер также представляла на площадках RFW и Недели Моды в Москве.

Shumilo & Elagina

Бренд Shumilo & Elagina существует с марта 2008г. и, помимо коллекций дизайнерской одежды, выпускает промышленную линию S&E. Это трикотажные изделия из хлопка, шерсти и кашемира высокого качества. В планы марки S&E входит завоевание Российского рынка, открытие собственного магазина в Москве и развитие фрайчайзинговой сети по стране, а также два раза в год представление своих коллекций во всемирно признанном fashion-мероприятии Russian Fashion Week.

Stardoll http://www.stardollclothing.com/

Марка Stardoll была создана Ксенией Жердевой и Натальей Кузьминой всего два года назад, но уже успела покорить сердца посетивших шоу рум модниц. Стиль Stardoll соткан из красочной цветовой палитры, правильного кроя и нежных натуральных тканей. Основная идея марки: создание одежды гармонично дополняющей гардероб каждой современной девушки из сезона в сезон, изо дня в день, одежду – которая являет собой основу для всевозможных модных экспериментов. Эта идея нашла свое воплощение в кокетливых платьях, романтичных топах, легких свитерах и аксессуарах. От коллекции к коллекции дизайнеры марки остаются верными себе и выбирают исключительно натуральные ткани: кашемир, шелк с кашемиром, хлопок, вискозу.

SV2

Создатель дизайн-студии одежды «SV2» – Сергей Шатунов. Обучался в Лаборатории моды Славы Зайцева и Имидж Лаборатории «ПЕРСОНА» по направлению «стилист», принимал участие в многочисленных фестивалях и конкурсах, стажировался в Доме моды «Sonia Rykiel».

Сейчас представляет свои коллекции на Неделе Моды в Москве и Евразийской Неделе Моды.

Sergey Sysoev

Свою первую коллекцию Сергей Сысоев презентовал в 1996 году. В 1997 году стал членом Международной Ассоциации «Союз Дизайнеров». С тех пор традиционно проводит показа на Неделе моды в Москве. Стиль дизайнера можно определить как «комфортный шик». Помимо коллекций прет-а-порте под маркой «Sergey Sysoev» выходит также линия текстиля для дома, представленная в фирменном бутике в Москве. В портфолио дизайнера – работы с такими компаниями как Swarovski, S7 airlines, Waterman и Тиссура.

 

T

 

Tegin

Модельер Светлана Тегин – выпускница Киевского текстильного института. Собственную марку создала в 1996 году. В 2005 года открыто представительство дома моды Теgin на Украине. Стиль Tegin – изысканность фактур, четкость линий и нарочитая незавершенность, присущая нерукотворным вещам. Выпускаются три линии одежды: Tegin Cоllection, Tegin Kids, Tegin Cashmere. Производство линии кашемировой одежды находится в Монголии, на родине кашемира.

Коллекции представлены в ЦУМе, LE FORM и бутике «Наряд».

Timur Kim

Марка основана весной 2006 г. Является постоянным участником недели моды pret-a-porter «Дефиле на Неве». Основатель торговой марки – Тимур Ким – владелец и дизайнер, студент одного из престижнейших университетов искусств Central Saint-Martins College of Art & Design, London. Стиль марки: инновационный архитектурный крой, современные материалы высочайшего качества и доступные цены.

Tatiana Gordienko http://fashiontg.com/

Татьяна Гордиенко – автор коллекции, давшая бренду имя, обладает удивительным чувством стиля. С юных лет она понимала, что носить нужно только то, что отражает твой внутренний мир. Все мы из детства, и вот уже там портниха воплощала ее идеи. Дизайнер – обладатель премии GLAMORAMA 2010 «Лучший дизайнер года». Главный момент коллекций – асимметрия, соединение и сдвиг деталей. Комбинезончики, состоящие из сшитой рубашки и шорт, платьица, которые впору Пеппи Длинный Чулок, различные вариации коротких штанишек – бермуды, бриджи, шортики. Также, помимо платьев, шорт и комбинезонов, планируются легинсы, легкие курточки, сарафаны.

Teplitskaya Design http://www.teplitskaya.ru/

Teplitskaya Design – компания, оперирующая на рынке одежды pret-a-porter и интерьеров класса «люкс». Свою студию Елена Теплицкая, выпускница лучших дизайнерских школ Швейцарии, Великобритании и Италии, создала в 2000 году. В 2002-ом запустила собственную линию одежды и аксессуаров, обозначив своей целью создание оболочки, опознавательного знака для людей, населяющих современные дизайнерские пространства. Философия Теплицкой – гармоничное соединение природы и городского ноу-хау. Узнаваемые черты: яркие, сочные цвета, этника, роскошные итальянские ткани и обязательный hand made.

Татьяна Парфенова

Известность к питерскому дизайнеру Татьяне Парфеновой пришла в начале 90-х. Свой Дом моды она открыла в 1995 году. Сегодня в Модном доме «Татьяна Парфенова» работает сорок человек, ежегодно выпускаются две сезонные и две промежуточные коллекции. За свою карьеру Татьяна Парфенова была удостоена: звания Мастера фестиваля «Мастер-класс» (1996, Санкт-Петербург); приза «Золотой бизнес» (за самое успешное предприятие по итогам 1996 г.); «Серебряной туники» в 1997 году на Неделе Российской Моды в Москве (за вклад в развитие Российской моды); приза «Блестящие мозги» в номинации «Лучший дизайнер года» в 1998 году. Хорошо известны работы Татьяны в театре и кино: костюмы для 2-й и 3-й серий фильма «Зимняя вишня» (реж. И. Масленников); костюмы для фильма «Цирк сгорел, клоуны разбежались» (реж. В. Бортко); костюмы к спектаклю Большого драматического театра им. Товстоногова «Калифорнийская сюита» с участием А. Фрейндлих и О. Басилашвили.

Татьяна Кисилева

Татьяна Кисилева – самый успешный и востребованный дизайнер в Новокузнецке. Девиз в профессии: «Одежда должна быть умной». Организатор и учредитель городского конкурса «Платье твоей мечты».

Татьяна Сулимина

Она начала свою деятельность в декабре 1999 года в Воронеже. С тех пор, она прошла весь путь от начинающего модельера до известного дизайнера. Бренд «Татьяна Сулимина» известен не только в Воронеже, но и по всей России. 1 сентября 2007 года был открыт монобрендовый бутик Татьяны Сулиминой в Санкт-Петербурге и в скором времени ожидается открытие еще одного в северной столице и в Москве. У дизайнера представлены элегантные костюмы из шерсти, авторский мохер, коктейльные платья из натурального шелка. Это не только одежда для женщин, но еще и аксессуары, изделия из кожи.

Tasha Strogaya

В 1994 году Таша Строгая закончила Театрально-художественное техническое училище по специальности «Художник-модельер женского театрального костюма». Прошла практику в театре Ленком. В 1999 году с отличием закончила Московскую Государственную Академию Легкой Промышленности по специальности «Дизайнер одежды». Сейчас Таша Строгая является членом Международной Ассоциации «Союз Дизайнеров», членом Союза Художников России, соведущей программы «Снимите это немедленно!» на телеканале СТС, ведущей программы «Ручная работа» на телеканале «Домашний».

2 Gun Towers/Две Cорванные Башни http://www.2gt.ru/

Стиль творческого тандема Иры Крупской и Андрея Мельникова: соединение разных элементов, аппликации, причудливые орнаменты фантастических существ, радикальный крой, непредсказуемые расцветки, русалочьи платья, шляпы и гольфы.

Основная концепция их «дефиле красок» – гармония достигается в контрасте. Нежность, чувственность и элегантность с одной стороны, и брутальность, провокационность – с другой, рождают образ современной дерзкой красавицы и молодого космополита.

 

V

 

Виолетта Литвинова

Художник Виолетта Литвинова – самый экстравагантный шляпник российской модной индустрии. Стилистика головных уборов модельера определяется формой, цветом и фактурой материала, шляпы могут быть выполнены как из традиционных материалов – фетр и велюр, так и нетрадиционных – пластик и металл. Постоянный участник Russian Fashion Week и известная светская персона, всегда демонстрирующая свои творения публике.

Виктория Андреянова

Виктория Андреянова – художник-модельер, Художественный руководитель предприятия «Президент-Сервис» Управления делами Президента РФ, член Ассоциации Высокой Моды и прет-а-порте России, профессор факультета прикладного искусства Московского государственного текстильного университета им. Косыгина. В 1992 году основала собственную дизайн-фирму «Витория А», в 1999 году – «Дом моды Виктории Андреяновой». В 2001 году на Петровке открылся ее именной бутик. Постоянный участник Недели Моды в Москве.

Вика Газинская http://www.vikagazinskaya.com/

Газинская – победительница конкурса «Русский Силуэт» в 2002 году, финалист конкурса молодых дизайнеров Smirnoff. За три с лишним года работы стилистом в L’Officiel (2003-2006 гг.) Вика заработала себе узнаваемый почерк, ее имя стало неотделимо от облика: неприступная белокожая блондинка, смелая, но никогда не допускающая промахов в одежде и макияже.

VIAVAI

Марка VIAVAI появилась в 1999 году, когда авангардные идеи быстро становились мейнстримом, а переход в новый век подогревал интерес к смелым и необычным решениям в области дизайна. Бренд существует до сих пор. И сегодня одежду от VIAVAI носят актеры, писатели, известные телеведущие. Некоторые костюмы из коллекций можно увидеть в молодежном сериале «Молоды и счастливы» на СТС.

Vesellinea

Сестры-близнецы Ольга и Елена Веселовы в 2004 окончили Санкт-Петербургскую Государственную Художественно-промышленную Академии им. Мухиной. Говорят, что создают одежду в стиле веселого прет-а-порте, придумывая яркие и позитивные вещи для тех, кто умеет радоваться жизни. Основная аудитория: независимая творческая молодежь. Участницы «Дефиле на Неве» с 2007 года.

VASSA&Co

Последователь нью-йоркской школы минимализма и наследник российских традиций конструктивизма, Елена Васса мастерски смешивает оба направления. Использует полярности как основу своего стиля: аскетизм и сексуальность, гедонизм и одухотворенность, геометрия и хаос, контраст фактуры и формы, черное и белое. На сегодняшний день – самый коммерчески успешный российский бренд. За шесть лет работы в России было открыто более 20-ти монобрендовых магазинов.

VALENTIN YUDASHKIN

Валентин Юдашкин – Народный художник Российской Федерации, Заслуженный деятель искусств Российской Федерации. Его модели хранятся в Музее костюма Лувра, в Калифорнийском музее моды, в Государственном Историческом музее в Москве, в Международном музее олимпийских игр, в музее Метрополитен в Нью-Йорке. Успех и мировую известность Юдашкину принесла коллекция «Фаберже» (1991г.), представленная в Париже в рамках Недели Высокой моды. Юдашкин стал первым российским дизайнером, принятым в Синдикат высокой моды Парижа. В 1997 году открыл первый бутик в Москве. В 2003 году дизайнер выпустил книгу-альбом, посвященную пятнадцатилетию творческой деятельности. Презентация книги состоялась на Международной книжной ярмарке во Франкфурте. В ноябре 2003 года Валентин Юдашкин провел свою персональную выставку, представив более 200 костюмов haute couture и pret-a-porte. В 2005 году была создана новая линия демократичной одежды «Yudashkin Jeans». Сегодня под маркой «Valentin Yudashkin» выпускается одежда класса haute couture и pret-a-porter, джинсовая одежда, аксессуары, столовое серебро, посуда и ювелирные украшения. Свои показы проводит на подиумах Парижа, Милана, Нью-Йорка и Москвы.

Vemina

Дома Моды VEMINA – это дизайнерский коллектив во главе с художественным руководителем Елизаветой Романюк. Начав с пошива эксклюзивных кожаных изделий и дубленок, Дом Моды вскоре создал линии одежды прет-а-порте и аксессуаров: платков, шалей, кошельков, ремней, блокнотов и т.д.

VEMINA стали первыми в России, кто применил компьютерный крой. Идеальная отделка швов, чистота линий, высокое качество кроя и шитья — здесь этому уделяют особенное внимание. Концепция Дома – сочетание скромности и роскоши, которое достигается за счет минимализма в декоре, но богатстве в цвете.

Наряду с продажей моделей в бутике, VEMINA ведет индивидуальную работу с постоянными клиентами.

 

VICTORIA RIGERT http://victoria-rigert.ru

Бренд существует более 3 лет. «Создание украшений — сложный и в то же время странный процесс. Никогда не знаешь, что получится в итоге, идея может придти в самой конечной стадии создания. А может и не придти, получится интересная деталь без лишних наворотов», — говорит Виктория. VICTORIA RIGERT — это кольца, серьги, подвески. Бренд приветствует коллаборации с другими дизайнерами.

 

VIVA VOX http://www.vivavox.ru/

Модный дом «VIVA VOX» был основан в 1997 году. С момента основания «VIVA VOX» создавал вечернюю и свадебную одежду haute couture, завоевывая доверие самых искушенных клиентов и признание критиков. В 2005 году возникла идея пригласить Олега Овсиева, для создания линии pret-a-porter. Первая же совместная работа стала настоящей модной сенсацией. Наряды из коллекций «VIVA VOX» украшают первые страницы самых влиятельных глянцевых журналов России, и критики моды весьма и весьма благосклонно пишут о творчестве этого тандема.

 

W

 

White.Trash.For.Cash http://www.wtfc.ru/

«WTFC» – это одежда, совмещающая удобство и свободу самовыражения. Одежда, которая подчеркивает личность того, кто ее носит, а не создает образ человека с помощью лейбла на груди. Они позиционируют себя как «убийцы трендов». Они делают комфортные, настоящие вещи, на которые проецируют свой взгляд на style. Их одежда свободна от штампов, это смесь стилей и направлений. Они маргиналы (от моды).

 

Y

 

YETONADO http://www.yetonado.com/

Компания занимается разработкой, производством и продажей женской одежды. В настоящее время разработкой моделей занимается молодой талантливый дизайнер, создающий одежду для уверенных в себе людей для которых не стоит вопрос их возраста. Их модели легко комплектуются и остаются актуальными, несмотря на быстро меняющие тенденции в мире современной моды.

 

Z

 

ZIMALETTO

Весной 2006 года виртуальный бренд Zimaletto, прославившийся благодаря популярному сериалу «Не родись красивой!» был продан «Амедиа Фильм» учредителям корпорации Sela, которые использовали его для создания нового бренда High Bridge класса. От сезона к сезону в Zimaletto работают несколько дизайнерских коллективов. Так, над коллекцией осень-зима 2007/08 трудились представители французского, чешского и русского дизайн-бюро. В числе российских дизайнеров, принимавших участие в создании коллекции, оказались Лена Уварова, Карина Казарян, Татьяна Шевченко и Янис Чамалиди.

Злата Печковская

Злата Печковская сама придумывает и делает вручную бусы. Основа ее украшений: натуральные ткани, кружева и необычное сочетание цветов.

Вас здесь нет? Описание устарело? Наши сотрудники отредактируют информацию о Вас по запросу. Присылайте уточняющие письма: pr@ruspublica.ru.
Если вы представляете российского дизайнера одежды и хотите реализовать продажи коллекций в магазинах, свяжитесь с нашими байерами: julia@ruspublica.ru.

Яндекс.Метрика